Сериал "Плевако": полет фантазии или извращение истории?

Серия

"Плевако", увидевшая свет в 2024 году под мастерской рукой Анны Матисон, уверенно заняла свое место на пьедестале обсуждаемых произведений года. В главных ролях сияют Сергей Безруков, Николай Шрайбер, Ольга Лерман и Мария Смольникова. Но за яркими именами и внешним лоском скрывается неоднозначная картина, вызвавшая бурные отклики критиков и одновременно разожгущая интерес у зрителей. Давайте погрузимся в детальный разбор этого проекта.

Сюжет: история в наряде комикса, где нет места драма

Согласно заявленной концепции, сериал основан на реальных событиях. Однако с первых секунд становится очевидно, что достоверность исторических фактов явно не является приоритетом для создателей. Жизнь выдающегося юриста Фёдора Никифоровича Плевако, переименованного в Николая Фёдоровича лишь для удобства произношения, превращается в экстравагантный кинокомикс с рецептами боевика, мистики, и немного романтики, которая так и не расцветает.

История стартует с абсурдного инцидента: Плевако, хороня свою мать по языческому обряду, демонстрирует свое мастерство в уличных боях без правил. Затем его путь ведет в Москву, где он вступает в длительное судебное разбирательство по делу о убийстве аристократа. Каждая серия предлагает новый судебный процесс, на котором главный герой применяет дедукцию, знания из энциклопедий и даже создает 3D-модели событий из прошлого. Весь этот сюрреалистический коктейль перемежается акробатическими трюками и флешбэками, созданными в духе поп-культуры 21 века.

Историческая точность: жертва времени и постмодернизма

Одним из основных источников критики сериала стало его вольное обращение с исторической правдой. Например, на антагониста благодаря авторам был выбран обер-прокурор Святейшего Синода Константин Петрович Победоносцев, который неожиданно втягивается в уголовные разборки, хотя на деле он представлял светские интересы и имел дело только с духовными вопросами. Также вызывает недоумение, как персонажи пересекаются в Москве, учитывая, что Победоносцев безусловно сотрудничал в Санкт-Петербурге.

Создатели сериала, похоже, не проявили должного интереса к историческим беседам, считая, что в XIX веке время и пространство передвигались более свободно, чем сегодня.

Промышленник Демидов, еще один злодей, представлен почти как карикатура на ретрограда, занятого лишь битьем посуды и психологическим давлением на свою супругу. Этот персонаж не имеет глубины и проявляется лишь в качестве неуклюжего антипода к добродетельности главного героя.

Проблемы адаптации: западные штампы в русской мозаике

Сравнивая "Плевако" с западными кино и сериалами, становится не избежать параллелей. Если такие работы, как "Линкольн" или "Банды Нью-Йорка", искусно обрабатывают исторические контексты, то "Плевако" оставляет ощущение неудавшегося комикса. Желание создать нечто современное оборачивается нелепыми деталями: помощник Плевако вечно удивляет всех вставками английских слов, а сам Плевако выражает свою идентичность с такой грацией, что позавидует любой супергерой Marvel.

К тому же, заметно влияние феминизма и культурного марксизма, проявляющееся в образах сильных и независимых героинь. Между тем, их реплики звучат как лозунги из соцсетей, и это лишь усугубляет недостаточную проработку характери.

Кастинг и актерская игра

Среди противоречий слабого сценария актеры выделяются вполне симпатично. Сергей Безруков с легкостью воплощает образ харизматичного юриста, хотя иногда вскакивает в своих эмоциях, что делает его сцены излишне экстравагантными. Ольга Лерман в роли Марии Демидовой привносит нужную долю драмы, однако не хватает той самой искры, чтобы сделать ее персонаж по-настоящему запоминающимся. Николай Шрайбер, напротив, с блеском подходит к роли безумного супруга, и его энергия способна компенсировать недостающие качества партнерши.

Игорь Гордин, выполняя роль Победоносцева, использует свой театральный опыт, чтобы создать образ с необходимым объемом. Однако даже его талант не может спасти персонажа от сценарных нелепостей. В итоге, кастинг соответствует общей атмосфере проекта: ни без изысков, но и не без благородства.

Визуальная сторона и исполнение

Несмотря на множество сюжетных недочетов, визуальная часть сериала заслуживает похвалы. Костюмы и декорации, вкупе с операторской работой, формируют атмосферу, хотя и не погружают зрителя в эру XIX века так, как это хотелось бы. Флешбэки, использованные в сериале, сняты стильно, хотя иногда выглядят немного излишне театральными. Одним из наиболее явных минусов стоит отметить слабую динамику сцен, напоминающую театральные постановки, лишенные необходимой кинематографической энергии.

Итоги и выводы

Таким образом, "Плевако" — это явление, которое можно рассмотреть как типичное творение современного российского телевидения, балансирующее на грани пародии и попыток создать искренний шедевр. Авторы явно стремятся понравиться всем: и любителям исторических фильмов, и поклонникам экшена, и тем, кто ценит легкий абсурд. Результат — эклектичный проект, который одновременно вызывает смех, недоумение и любопытство.

Стоит ли тратить время на просмотр этого сериала? Если вы готовы закрыть глаза на недочеты в сценарии и исторические неточности, "Плевако" может оказаться неплохим развлечением. Но иметь ожидания относительно глубины и исторической строгости не следует. Это — скорее аттракцион, чем серьезное кино, и, возможно, именно это и делает его особенным в своем роде.